中新网黑龙江新闻8月13日电(记者 刘锡菊)2025年，以“让世界听见哈夏”为主题的第37届“哈夏”启幕，期间举办了2025勋菲尔德弦乐比赛、第20届萨克斯管大会及第7届国际手风琴艺术周这三大国际性音乐赛事，其中的三大国际性音乐赛事以其国际性、专业性、权威性，吸引39个国家和地区的800余名国内外选手来哈参赛，成为架起东西音乐交流的桥梁。哈尔滨这座城市的多元文化底蕴是否为中西音乐对话提供了独特土壤？如何以赛事带动城市文化传承、发展？音乐在东西方文化交流方面有哪些作用？近日，洛杉矶爱乐交响乐团终身职位演奏家、勋菲尔德国际音乐协会主席薛苏里表示，在他看来，哈尔滨本身就是东西方音乐交融的一个范例。

　　记者：世界国际音乐比赛联盟是个什么样的联盟？

　　薛苏里：世界国际音乐比赛联盟(World Federation of International Music Competitions, 简称：WFIMC)于1957年在瑞士日内瓦成立，是联合国教科文组织下属机构之一，是全球国际音乐比赛的最高权威组织和领导机构。该联盟有音乐界“奥委会”的美誉，为比赛成员提供了艺术卓越、诚信和公平的指导方针，从而确立了一套全球公认的最高音乐比赛标准。联盟致力于在世界范围内建立国际互联组织，联盟囊括了世界各大著名音乐比赛，包括波兰肖邦国际钢琴比赛、比利时伊丽莎白皇后国际音乐比赛、意大利帕格尼尼国际小提琴比赛、哈尔滨勋菲尔德弦乐比赛等在内的39个国家，112个不同城市的126个国际音乐比赛成员和其他机构组成。

　　哈尔滨勋菲尔德弦乐比赛(小提琴、大提琴、室内乐大型综合国际弦乐比赛)于2017年作为中国首个大型综合国际弦乐赛事入选成为“世界国际音乐比赛联盟”成员，也是联盟成员中唯一的大型综合国际弦乐比赛。并于2021年入选联盟董事会成员，成为60年以来第一个入选世界国际音乐比赛联盟董事会的中国成员单位，意味着勋菲尔德国际弦乐比赛在评审标准、组织架构和艺术影响力上达到国际认可的水平，这标志着中国音乐赛事在国际舞台上的重要突破，也成为联盟年会选址的先决条件。

第69届世界国际音乐比赛联盟年会联盟成员和嘉宾在勋菲尔德姐妹雕像前合影

　　记者：哈尔滨素有“东方小巴黎”之称，您认为这座城市的多元文化底蕴是否为中西音乐对话提供了独特土壤？ 从您亲身感受来讲，哈尔滨为东西方音乐文化交流都做了哪些贡献？

　　薛苏里：哈尔滨是中国最早接触西方古典音乐的城市之一，这种历史底蕴让哈尔滨成为中西音乐交融的天然土壤。哈尔滨孕育了中国第一所音乐学校和第一支交响乐团，将每年8月6日定为“哈尔滨音乐日”。作为极具音乐基因的城市，哈尔滨如今已成为中西文化交融的典范：中央大街马迭尔阳台音乐会、哈尔滨之夏音乐会、哈尔滨勋菲尔德弦乐比赛、哈尔滨国际手风琴艺术周……无不彰显这座城市对音乐的包容与热爱。同时，哈尔滨市民对音乐的热爱、街头巷尾音乐氛围浓郁，随处可见的音乐文化活动令人印象深刻。在我看来，哈尔滨本身就是东西方音乐交融的典范，我们既能看到西方古典音乐在这里生根发芽，也能看到中国民族音乐的创新发展，这种交融不是简单的叠加，而是产生了独特的艺术化学反应。

　　2014年，哈尔滨引进勋菲尔德弦乐比赛，在演奏艺术和音乐教育方面搭建了国际顶级的交流平台，使赛事逐渐成为连接东西方音乐文化的重要桥梁。今年6月，哈尔滨举办了第69届世界国际音乐比赛联盟(World Federation of International Music Competitions, 简称：WFIMC)年会，在共同推动全球音乐文化交流融合方面做出了贡献。

哈尔滨勋菲尔德弦乐比赛主席、艺术总监薛苏里与小提琴及大提琴组别参赛选手合影

　　记者：为何说哈尔滨作为享誉中外的“音乐之城”在国际音乐版图上的重要地位获得全球性认可？

　　薛苏里：哈尔滨有着百年交响乐历史和60多年“哈尔滨之夏”音乐会历史积淀的基础，既能展现中国音乐的传统魅力，又能以开放的姿态接纳世界音乐。2010年6月22日，联合国授予哈尔滨“音乐之城”的称号。

　　“哈尔滨之夏”已有60多年历史，其金字招牌哈尔滨勋菲尔德弦乐比赛，作为东西方音乐文化的桥梁，经过十年深耕，成功将WFIMC年会引入哈尔滨，今年6月，来自全球18个国家的67个国际顶级音乐赛事及机构的120余位重量级嘉宾齐聚哈尔滨。WFIMC有着“音乐界的奥委会”的美誉，是全球最具权威性的音乐赛事联盟。联盟成立68年来，年会首次在中国举办并且选择了哈尔滨，这本身就是国际音乐界对哈尔滨音乐文化积淀的高度认可，此次年会的全球曝光，将进⼀步增强哈尔滨作为“⾳乐之都”的国际影响⼒。对于哈尔滨来说，这不仅仅是⼀场短暂的⽂化盛宴，更是城市⾳乐⽂化⻜跃的⽀点，这是中西音乐文化和教育走向合作、融合的标志，也是与世界分享中国⽂化的机会。

　　不仅如此，参加年会的全体嘉宾出席了第37届“哈尔滨之夏”开幕式，共同见证了哈尔滨音乐文化事业发展的辉煌，在庆祝中国极具影响力的音乐盛事的同时，进一步加深了文化沟通、文化理解和文化融合。联盟主席彼得·保罗·凯恩瑞斯还代表世界联盟全体成员为庆祝第37届“哈尔滨之夏”开幕式致辞，他盛赞哈尔滨是“优秀的桥梁建设者”，这座国际化大都市以其对世界的开放而闻名，是中国音乐生活的一扇窗口。

　　记者：以赛事带动城市文化传承、发展方面，您有什么见解？

　　薛苏里：自2014年，我将勋菲尔德弦乐比赛引入家乡哈尔滨以来，在黑龙江省委省政府，哈尔滨市委市政府的大力支持下，该赛事已经成为东西方音乐文化的桥梁，哈尔滨也成了全球音乐人才的汇聚地。2025年，第37届“哈尔滨之夏”以“让世界听见哈夏”为主题，2025哈尔滨勋菲尔德弦乐比赛、第20届萨克斯管大会及第七届国际手风琴艺术周这三大国际性音乐赛事更是以其国际性、专业性、权威性，吸引了39个国家和地区的800余名国内外选手参赛。

　　在我看来，国际性音乐赛事不仅是一场竞赛，更是一个对话平台。自哈尔滨勋菲尔德弦乐比赛落户哈尔滨以来，已吸引了全球100多所顶级音乐学院、1500多名弦乐艺术精英报名参加。国际选手和音乐名家汇聚冰城，这种国际音乐人才的持续流入，不仅提升了哈尔滨的国际知名度，也为城市注入了多元文化活力，进一步促进了中外文化交流。

　　哈尔滨勋菲尔德弦乐比赛不仅要求选手演奏西方经典作品，还设立“最佳中国作品演奏奖”，推动中国音乐国际化，这种双向交流，让哈尔滨成为“音乐无国界”理念的最佳实践地。2025哈尔滨勋菲尔德弦乐比赛中，中国选手邹梦演绎西贝柳斯《小提琴协奏曲》夺得冠军，而大提琴冠军韩国选手李在理则用柴可夫斯基的《洛可可主题变奏曲》打动评委。赛事还设立了“最佳中国作品演奏奖”，持续推动中国音乐走向世界。比如中国选手崔帛和李如柠分别获得小提琴和大提琴的“最佳中国作品演奏奖”，让世界听到中国音乐的独特表达。

　　“以赛兴文”是我们一直在做的，将赛事作为国际音乐赛事与城市文化传承的纽带。通过赛事评委音乐会、获奖选手音乐会、以及公益性活动等，为哈尔滨古典音乐文化传承打造新地标。我们成立的哈尔滨勋菲尔德少儿艺术团，培养小琴童定期进行公益性快闪演出，推动哈尔滨音乐文化传承，也是“小琴童撬动大文化”的成功典范。

第69届世界国际音乐比赛联盟年会联盟成员和哈尔滨勋菲尔德少儿艺术团团员合影

　　记者：音乐在东西方文化交流方面有哪些作用？您对这种交流有何期待？

　　薛苏里：音乐之所以能成为文明对话的有效媒介，源于其超越语言障碍、直抵人心的情感力量。音乐作为加快推动中国文化走向世界的重要元素，需要融入国际文化交流交融的进程中，汲取各国优秀文化营养，同时扩大建立双边、多边的文化艺术交流关系，让更多的国家通过了解中国音乐，来加强对中国文化的了解。

　　同时，国际音乐赛事与举办城市之间需要形成文化品牌与城市形象相互促进的良性循环。哈尔滨作为中国百年音乐文化的摇篮，通过与勋菲尔德弦乐比赛等赛事的深度结合，正在国际音乐版图上确立自己独特的地位，使“哈尔滨之夏”在注重普惠大众音乐福祉的基础上，进一步向专业性、国际性迈进，提升了哈尔滨“音乐之城”的地位，使“音乐之城”形象更加多元立体。

　　我希望哈尔滨不仅能成为“音乐之都”，更要成为“音乐交流之都”，让更多国际友人通过音乐认识、了解并爱上这座城市，让哈尔滨的音乐文化成为世界级的文化名片。也希望通过更多国际音乐活动，让哈尔滨成为全球音乐人才汇聚地，让世界通过音乐了解中国，也让中国音乐进一步走向世界。

　　记者：本次年会开幕后，一系列聚焦全球音乐领域前沿议题的专题会议陆续展开，您对年会有何期待？它会为全球音乐事业共同使命的积极践行贡献什么？

　　薛苏里：本次年会的专题讨论题目既立足当下又着眼未来，具有很强的现实意义和前瞻性。每个专题都切中了当代音乐发展的重要命题，音乐作为文化交流桥梁的作用，确实是超越语言的最佳沟通媒介，勋菲尔德弦乐比赛正是通过设立"最佳中国作品演奏奖"等方式，让不同文化背景的音乐家实现深度对话。

　　哈尔滨本身就是东西方音乐交融的典范，我们既能看到西方古典音乐在这里生根发芽，也能看到中华民族音乐的创新发展，这种交融不是简单的叠加，而是产生了独特的艺术化学反应。

　　年会的成功举办，将构建更开放的音乐文化交流机制，通过论坛等形式，我们探讨如何让中国音乐更好地融入全球音乐市场，等等。我希望能够把会议成果转化为实际行动，哈尔滨作为举办城市，完全可以在这些项目中发挥枢纽作用。我期待通过持续努力，让年会不仅停留在讨论层面，更能产生实实在在的推动力，将共识转化为行动，真正实现“年会搭台，全球唱戏”的美好愿景。(完)

　　薛苏里，哈尔滨市荣誉市民，是当今活跃于国际乐坛的杰出美籍华裔小提琴家和音乐教育家。洛杉矶爱乐交响乐团终身职位演奏家、勋菲尔德国际音乐协会主席、哈尔滨勋菲尔德弦乐比赛主席和艺术总监、香港国际音乐节艺术总监，美国阿苏萨太平洋大学小提琴教授、原美国南加州大学小提琴教授、博士生导师，原中央乐团乐队首席，美国全球音乐奖大赛器乐独奏与CD专辑双金奖获得者。