中新网黑龙江新闻8月4日电(龚露)近日，东北林业大学“陶然匠造”创意设计实践团赴景德镇，围绕“以创意设计赋能绿色陶瓷”主题开展暑期“三下乡”社会实践，系统考察陶瓷造型演变、非遗传承、瓷业遗存与当代设计创新，探索传统陶瓷美学与绿色材料在家居设计中的融合路径。

　　瓷源探脉，博物馆与遗址中的造型艺术史

　　实践团先后走进御窑博物院、御窑厂遗址与中国陶瓷博物馆，从设计学视角梳理景德镇陶瓷造型演变与装饰脉络。在御窑博物院，团队学习御窑陶瓷的历史规制、器型美学、彩绘技法与窑烧制度，展厅宣德涵盖永乐青花、成化斗彩、清代粉彩等官窑重器及考古修复标本。从业者对比指出，御窑瓷专为宫廷烧制，器型规整、纹饰严谨，残次品一律打碎深埋；民窑瓷造型灵活、题材通俗。御窑用泥料精纯、釉料考究，苏麻离青等宫廷专用料民间难以获取，烧制以龙窑、镇窑为主，依靠把桩师傅精准控温，成品釉色莹润、发色沉稳。在中国陶瓷博物馆，团队提炼出青花“分水”技法的节奏美感、宋瓷单色釉的极简哲学及明清彩瓷色彩对比的设计智慧。团队注意到御窑传承已将传统器型与经典纹样进行当代转译，并整理形成“古代器型美学素材库”。

　　匠心问道，非遗传承人的技艺密码

　　实践团专程拜访景德镇非遗雕刻技艺传承人，通过口述访谈与现场观摩，记录陶瓷雕刻技艺的完整工艺流程与造型规律。传承人展示了精湛的镂雕、捏雕技艺，分享从构图设计到刀法运用的全过程，以及从艺数十年坚守匠心的心路历程。团队成员围绕“传统雕刻技艺中的设计智慧”展开深度访谈，感受每一刀、每一线对材质特性、空间构图与视觉节奏的精准把控。同学们提出核心问题：如何让这门古老手艺在当代生活中被更多年轻人看见？传承人回应：“手艺要活下去，不仅需要坚守，更需要创新——要把传统的美，用现代人听得懂的语言讲出来。”这番话让实践目标更加清晰：以设计为桥梁，将非遗技艺中的匠心与美学转化为当代家居产品。此次访谈形成了系统的技艺记录与影像资料，为后续研究传统工艺设计转化积累了宝贵的第一手素材。

　　瓷源寻迹，手工瓷业遗存的源头考察

　　正值“景德镇手工瓷业遗存”列入《世界遗产名录》之际，实践团前往瑶里镇，与镇党委开展座谈并实地考察高岭瓷土矿遗址与长岭瓷石矿遗址展示馆。座谈会上，镇党委副书记李繁介绍了申遗核心主题——手工制瓷业的完整工业体系脉络，以及瑶里镇作为瓷石与瓷土核心供应地的关键地位。他强调高岭土作为世界通用陶瓷原料命名来源，其核心矿区已停止开采并作为遗存保护，体现了对自然资源可持续利用的前瞻思考。在长岭展示馆，团队从空间设计角度观察：展示馆以简洁材料与克制设计让文物本身成为叙述主体，极简设计反而更能凸显材料本真质感，这启发了团队——绿色材料的美感不应被过度装饰掩盖。从设计材料学角度，团队感受到高岭土的运用解决了大件瓷器易变形难题，推动陶瓷造型从精致小巧向浑厚大气的跨越。

　　新瓷创想，传统美学的现代设计转化

　　实践团赴当代名窑艺术馆与中德工业4.0智能制造实训基地，考察当代陶瓷创新探索与智能制造带来的设计转化新可能。在当代名窑艺术馆，团队学习传统工艺全流程，从业者结合实物区分釉下彩与釉上彩差异：釉下彩纹饰藏于釉层，安全耐用；釉上彩纹饰浮于釉面，多用于陈设。团队了解到高白泥、中白泥、糖泥三种坯料特质各不相同，柴烧呈现丰富窑变韵味而气烧成色均匀单调。团队重点观摩画堂春仿古青花与宝韵阁宫廷珐琅彩两大品牌，二者均将传统纹样简化重构，器型更小巧、适配现代家居。在中德工业4.0基地，师生参观菲尼克斯数字化展区与库卡工业机器人车间，关注智能制造为陶瓷文创量产带来的可能——库卡机械臂的高精度操作为复杂陶瓷产品批量生产提供了技术基础，使精致器物有望在保留设计美学的前提下实现更广泛传播。

　　据悉，实践团后续将开展创意设计工作坊，围绕“绿色陶瓷的现代家居表达”命题，将瓷都色彩与造型语言转化为可落地的设计方案。(完)